陈文令的作品类似于一个中国的亭子，同时又像是一只复活的猛犸象，艺术家使用冰冷和坚硬的不锈钢作为材质，塑造出一种富有融化感和流动感的形态，造成了一种视觉冲击，使静态雕塑富于动感。展览举办正是漳州雨季，大雨中观众站在雕塑下避雨，使公园、艺术和观众融为一体，让记者印象深刻。

漳州市委书记陈冬说，公共艺术从艺术的神坛走下来，走到我们身边，公共艺术展把生态和艺术联合在一起，让高贵的艺术低调地融入了我们的生活，进入了寻常百姓家。这种艺术形态让我们的城市有了更多的文化分量和光彩。

城市建设应有美学追求

因为此次公共艺术展览，漳州与远在德国的卡塞尔小城建立起了城市友谊，德国小城卡塞尔因五年一届的艺术文献展享誉世界，漳州希望在城市公共艺术方面向友城借鉴经验。展览举办之际，卡塞尔市市长办公室主任魏尔克特受市长委托向漳州赠送了卡塞尔市市徽、建城敕令和一包来自卡塞尔的花木种子。

关于卡塞尔的城市公共艺术，德国柏林自由大学西本哈尔教授讲述的两个案例颇为典型。

在1982年的卡塞尔文献展期间，艺术家约瑟夫?波依斯提出《给卡塞尔的7000棵橡树》计划。他在城市广场上种下了第一棵橡树，这个象征性的举动只是个开始，之后有许多追随者重复相同的动作，7000棵橡树被种完时，波依斯已然离世。而如今漫步在这座小城中时，总能在不经意间发现散落于城市各个角落的波依斯橡树，每棵橡树旁都有一块石砖作为标记，这件最大的公共艺术作品成为了城市中不断生长着的公共雕塑。

雕塑家克莱斯?奥登伯格在卡塞尔留下的一件“铁镐”同样是卡塞尔人的骄傲。在卡塞尔的高地公园中耸立着一座具有古典风格的大力神雕像，沿着雕像手势的方向，奥登伯格将一件巨型铁镐伫立于城市低谷的河畔，仿佛铁镐是远处山顶的大力神投掷而来。西本哈尔说，二战时期卡塞尔80%的城市遭到摧毁，如今奥登伯格的作品不仅成为历史的讲述者，警醒人们避免战争对城市的破坏，同时也成为新城市建设中的建构者，呈现了一道新的风景。

多年研究城市雕塑的中央美术学院教授殷双喜将如今的城市公共艺术分为三种类型：一是以传统的道德教育、英雄教育为中心的纪念碑式雕塑；二是以艺术家为主体，突出艺术探索的审美型雕塑；另一种则是日趋普遍的，逐渐回归日常、具备一定实用性的生活型雕塑。公共艺术已然超越城市雕塑的范畴，回归生活的城市公共艺术，正反映着一座城市的审美追求。他指出，回归到中国的现实，公共艺术不仅是城市艺术气质的问题，更主要是社会学的问题。

近些年丑陋城雕频频出现，一些投资巨大的公共艺术随意修建、拆除，受到公众质疑和诟病。公共艺术因何设立？宗旨何在？如何完善决策机制？……这些问题亟须在艺术家、权力部门、公众之间达成共识。